Aquí, todas las nominaciones. Y, ahora, por orden: “Blancanieves” es una joya. Que fue un error su selección para representar a España en los Óscar se ha demostrado al no pasar los primeros cortes realizados por la Academia norteamericana, pero sus 18 nominaciones a los Goya son más que merecidos y me alegro un montón de que la Academia española haya reconocido la valentía y la calidad de la cinta de Pablo Berger y de todo el equipo que participó en la gestación y producción de una cinta histórica.
Las 14 nominaciones de “Lo imposible”, sobre todo las de carácter técnico, igualmente impecables. Lógico es que el bombazo de taquilla que ha supuesto la cinta de Bayona tenga su justa correspondencia por parte de la Academia, aunque no sé si Torrente Segura estaría muy de acuerdo con esta afirmación.
Me alegro mucho, también, por el reconocimiento a “El artista y la modelo”, cuyo sugerente blanco y negro pasó más desapercibido que el de Blancanieves, pero que es otra maravillosa película sobre el proceso de creación y las relaciones, siempre íntimas, entre el arte y la vida.
Igualmente bien parada ha salido “Invasor”, con Antonio de la Torre como mejor actor secundario (también es candidato al mejor actor principal, como ahora veremos, lo que no hace sino redundar en nuestra afirmación de que, hoy por hoy y libra por libra, es el mejor actor español en ejercicio) y con varias nominaciones a Goyas de carácter técnico. ¡Y uno muy especial: al de mejor guion adaptado! Por este nos alegramos doblemente ya que, al estar basado en una novela de Fernando Marías, que venimos defendiendo con ahínco, lo sentimos más cercano.
Y no. No me he olvidado de “Grupo 7”, que es un peliculón. Lo que pasa es que, de las anteriores, ya habíamos hablado, como queda de manifiesto con todos los enlaces que ahí están incluidos. “Grupo 7”, por alguna extraña razón, no la vi en el cine. ¡Craso error! Prometo que, aun habiéndola visto ya, si la reestrenan en el cine haremos una Visión en Conjunto de la misma, en Neptuno.
Una película policíaca de ley. Seca y áspera, como un puñetazo en la boca del estómago, en la que se cuenta la lucha contra droga en la Sevilla de los años anteriores y posteriores a la Expo, a través de la vida de un grupo de polis que van por libre y no se amilanan, que actúan con decisión y contundencia cuando a otros les tiembla el pulso… y que terminan pagando las consecuencias. O quizá no. Depende del espectador.
Magníficamente interpretada por Antonio de la Torre y Mario Casas, con un elenco de secundarios de lujo, un diseño de producción brillante y una dirección portentosa, “Grupo 7” es una de esas películas de factura norteamericana, en el mejor sentido de la expresión, hecha en España, en Sevilla, y con participación granadina en la producción. ¡Enhorabuena por lo que os toca, José Sánchez Montes y Ático 7!
Y muy contento, también, por la nominación de “Hijos de las nubes” y su repaso a la historia del conflicto del Sahara como mejor documental. Ojalá tenga que añadir a mi libro de cine y África, recién terminado, una coda con la consecución del premio.
De “Carmina o revienta” aún tenemos que hablar. Pronto. Muy pronto.
Y tres decepciones. La primera y más importante, que el valiente y entregado enterismo de El Cabesa y El Culebra no haya tenido reconocimiento por los académicos por su fresca y necesaria, descarada y proverbial «El mundo es nuestro» , que el prodigioso guion de “Con una pistola en cada mano” tampoco esté entre las nominadas. Menos mal que la grandiosa Candela Peña sí que ha obtenido nominación (la reseña, muy pronto) y que no haya ni rastro de «El cuerpo».
Nunca llueve a gusto de todos, pero las nominaciones a los Goya de este año sí demuestran una cosa: ¡qué grande es el cine español!
(Y lo que nos queda, felizmente, por ver).
Jesús Lens
Comentarios
6 respuestas a «Candidaturas Goya 2013»
Referencia obligada me parece «La joven de la perla», en la que la relación complejísima entre modelo(la preciosa Scarlette Johanson) y el pintor flamenco Vermeerestá llena de matices: todo un mundo de admiraciones, deseos disimulados, sueños de felicidad y mil pulsiones másse desenvuelven ante el lector-espectador con tal sencillez que te hace darte cuenta de qué mil sencillos retazos está hecha la vida.
Un abrazo y buen y creativo año.
AG
[…] « Candidaturas Goya 2013 […]
[…] De los Goya sí hemos hablado más, claro. Pero nos pondremos las pilas para ir viendo todas estas películas. ¿Favoritas? ¿Qué barba te gusta más? Por cierto, tenemos encuesta en la Margen Derecha… […]
Blancanieves: en blanco y negro, y muda; es un verdadero tostón. Es un simple seguimiento de la estela iniciada por The artist (que esta sí que es muy buena); pero, Blancoynegronieves está hecha en plan españolada, y es aburrida, de narices.
Lo imposible: los primeros quince o veinte minutos, alucinantes; aunque esto, en el cine de hoy y con las técnicas ultramodernas de las que disponen, pues no es difícil de conseguir. Después, pues todo se convierte en parsimonia, en más que previsible… buscando por el hospital, hasta que todos se encuentran se abrazan, se besan. Vamos, no llega ni al aprobado. Sólo hay que ver que una de las «protagonistas» que más destacan en los títulos es Geraldine Chaplin, y no sale más de un minuto en toda la película. Si no es por la publicidad extrema de Telecinco,¡ no se come una rosca!
Grupo 7: un auténtico peliculón, con clase, con diálogos, con buenas, magníficas escenas. La mejor de todas las posibles a los Goya, sin duda. Y es una lástima que la hayan tenido apartada de las grandes pantallas.
Alberto, justo esa la programamos el martes en el Teatro CajaGRANADA, pero no creo que vaya a ganar Goya alguno. jajajaja. http://www.memoriadeandalucia.com/recursos/eventos/teatro/evtea332.html
Berto, Berger estaba ya trabajando en Blancanieves antes de que llegara el fenómeno de The artist. A mí me parece una joya. Con respecto a Lo imposible y Grupo 7, sí que coincido esencialemente contigo.
Pablo Berger ha contado su versión de Blancanieves prescindiendo de las palabras, no en una escena, sino en toda la película. Es cierto que este proyecto de cine mudo se inició antes de la proyección y publicación de The artist, pero también es cierto que el grandísimo éxito de la película francesa fue fundamental para que esta Blancanieves no fuese la Blancanieves inicialmente decidida. Que un cuento de los hermanos Grimm se lleve al cine en blanco y negro, y mudo, con toreros, con enanos extraídos del bombero-torero, por muchos homenajes y halagos que se le quieran rendir, no deja de ser una simple horterada .
Sé que nado a contracorriente, pero a mí este filme me ha dejado casi frío. El guion está hecho a base capricho directorial, buscando el impacto en un espectador que, a día de hoy, sólo vive del mundo de la virtualidad. El aislamiento imposible al que se ve sometido el matador, las visitas continuas de su hija, la escena de la manzana, las fotos con el matador muerto, la escena final, y en general casi todo el film está cosido con hilo bramante e incurriendo en grandes contradicciones.
No obstante, sí que quisiera reconocerle cierto mérito a la película, sobre todo por arriesgada y atípica, y por esa puesta en escena -de época- bien lograda, que para los tiempos que corren no es poco.