Nos pedía Miguel Ríos, tirando de humor socarrón, que no nos rasgáramos todavía las vestiduras. Que esperásemos a que termine el concierto. Pero que tratemos de ir desprejuiciados y con espíritu abierto. Y de ello hablo en IDEAL.
Foto: Cristian Gálvez
Y es que hoy va a ser un día grande en la historia musical de nuestra tierra. Muy grande. Porque esta noche, Miguel Ríos y su banda actúan en Palacio de Carlos V, en un concierto especial producido por el Festival de Música y Danza de Granada. Lo harán junto a la OCG, dirigida por Josep Pons, con la Séptima de Beethoven como plato principal.
Sinceramente, creo que Granada ha cambiado mucho y que muy poquita gente se echará las manos a la cabeza por lo que, no hace tanto tiempo, se habría considerado un sacrilegio y una aberración.
Foto: Cristian Gálvez
Si por algo se caracteriza el siglo XXI es por el mestizaje, la hibridación y el maridaje de artes, disciplinas, géneros y estilos. Ahí está el mítico “Omega” de Enrique Morente y Lagartija Nick, sin in más lejos, al que tanto hemos homenajeado últimamente.
Durante la presentación a los medios de comunicación del concierto de esta noche, Antonio Jara, presidente de CAJAGRANADA Fundación, se mostró cómplice con una iniciativa que rompe moldes, reivindicando la heterodoxia y la transgresión como vehículos para hacer progresar la cultura, empujándola hacia delante e impulsándola hacia territorios inéditos y desconocidos.
Granada, como bien explicaron Antonio Jara, Miguel Ríos y el propio Josep Pons, es referente histórico y tiene larga tradición en la fusión entre música clásica y música popular, con ejemplos como el de Falla. Además, este proyecto es de los que suman, enriqueciéndose del diálogo entre la tradición clásica y el rock, dado que los músicos contemporáneos son muy versátiles y no tienen problema en cambiar de registro.
Foto: Cristian Gálvez
La Séptima sinfonía de Beethoven atesora gran ritmo dancístico y es una de las páginas más vigorosas escritas por el compositor alemán, por lo que encaja a la perfección en un pionero programa que se completará con algunas de las canciones de siempre de Miguel Ríos, especialmente arregladas para la ocasión, de forma que sonarán… ¡como nunca! Un concierto que será grabado y que quedará para la posteridad.
¿Habrá que rasgase las vestiduras, cuando finalice uno de los acontecimientos musicales del año, en Granada? Por mi parte, y mientras cuento las horas, estoy convencido de que no.
El Teatro CAJAGRANADA, sin gradas y con ambiente de Club, acoge un nuevo ciclo de jazz, organizado junto a la Asociación Ool Ya Koo
Con las entradas a 10 euros, el grupo neoyorkino KADAWA inaugura el ciclo, el próximo jueves 23 de marzo con una propuesta tan atractiva como vanguardista
CAJAGRANADA pone en marcha un nuevo ciclo musical para los próximos meses. Primavera Jazz estará conformado por tres conciertos, en marzo, abril y mayo, que se desarrollarán en el Teatro CAJAGRANADA, pero en una modalidad diferente a la habitual: sin gradas, con mesas y sillas frente al escenario y con ambiente de Club, para poder disfrutar de la música tomando una cerveza, una copa o un refresco.
Se trata de reproducir, bajo techo, el espíritu y el ambiente de las noches de los jueves de verano, en el popular ciclo Jazz en la Plaza organizado junto a la asociación Ool Ya Koo.
Durante la presentación del ciclo, Fernando Bueno, responsable de programación musical de CAJAGRANADA Fundación, ha señalado que este nuevo Primavera Jazz recoge el espíritu del Jazz en la Plaza de los veranos, destacando la excelente relación y sintonía entre la entidad y la asociación de jazz Ool Ya Koo. Primavera Jazz ofrecerá tres conciertos en un ambiente desenfadado ya que el Teatro retirará sus gradas papa poner mesas y sillas, dándole un ambiente de Club en el que los espectadores, además de disfrutar de una extraordinaria selección musical, podrán disfrutar de sus bebidas.
Fernando Bueno añadió que el importe de la entrada, 10 euros cada concierto, los hace muy asequibles para el público, que podrá disfrutar de grupos de talla internacional a precios muy populares.
El presidente de la asociación Ool Ya Koo, Guillermo Morente, ha destacado que la selección de grupos realizada permitirá disfrutar de una serie de conciertos en Granada que precisan de un formato como este para ser posibles: sala amplia, ambiente de club y un precio muy ajustado, para que lleguen a un buen número de espectadores. Antes de detallar cada uno de los conciertos, Morente señaló que los socios de Ool Ya Koo tendrán un descuento del 20% en el precio de la entrada, tanto para ellos como para un acompañante.
Los conciertos de Primavera Jazz
El primero de los conciertos tendrá lugar el jueves 23 de marzo y traerá al Teatro CAJAGRANADA al grupo KADAWA, un trío colectivo formado en la ciudad de Nueva York, que realiza toda la música original de sus tres miembros: el guitarrista Tal Yahalom, el bajista Almog Sharvit y el baterista Ben Silashi y que se encuentra de gira por Europa.
“Ellos son sin duda jazz y de esta época, están llenos de energía y tienen una multitud de cosas que decir … perfectamente ajustados como trío, una forma fantástica, capaz de volar. … son sin duda artesanos de canciones, tirando de todas las partes de sus propios instrumentos “-.En un mundo en el que la vida cotidiana gira alrededor de una pantalla y un dedo, Kadawa da a su audiencia una experiencia ‘offline’ por la que merece la pena levantar la cabeza. Desde improvisaciones despiadadas hasta canciones de cuna íntimas y armónicamente ricas, KADAWA está en camino de una búsqueda eterna para empujar a sí mismos y su arte a nuevos picos, explorar aún más las posibilidades dentro de su mundo musical y poner fin al “calentamiento
global”. Un trío colectivo formado en la ciudad de Nueva York, KADAWA realiza toda la música original de sus tres miembros.
El jueves 20 de abril será el turno del Quinteto de Andrés Jiménez, Conocido anteriormente, que se presenta en grandes eventos internacionales de jazz y clubes de jazz de todo el mundo. Sus principales proyectos como líder incluyen un quinteto, un trío y él solo al piano. Además de su carrera en el escenario, Andrés es un profesor regular en el Ejma de Lausanne y AMR en Ginebra.
Con su quinteto interpreta sus propias composiciones de estilo post-hardbop, enérgico y lírico a la vez. Acaban de sacar un disco “Nirodha” para el sello “Unit Records”.
Y, para concluir este primer Primavera Jazz, el jueves 19 de mayo actúa el Graciela Jiménez Ensemble, cuyo origen está vinculado con los inicios de la búsqueda del propio ideario sonoro de Graciela, búsqueda que comienza en su ciudad natal (Córdoba, Argentina).
A su llegada a España (1990), la compositora funda el Ensemble con el que edita su primer registro discográfico, Hablo del Sur (1993), disco en el que se puede apreciar una clara cercanía al universo musical del folclore argentino. Su segundo trabajo, Garuando (2000), recibe una excelente acogida por parte del público y la crítica especializada, que escribió: “el sonido más bello después del silencio”, “Cuando elegancia y fragilidad se juntan suceden discos como este”. Luego vendrá Citas y Collages (2012), donde las composiciones alcanzan un estilo más aforístico y ecléctico, llegando a momentos de máxima depuración musical.
Las piezas que integran su nuevo álbum, El color del tiempo (2017), se nutren de referencias extramusicales, siendo su origen poesía de Federico García Lorca, Ana Becciú y Clarisse Nicoïdki.
“El silencio de un hombre”, de Jean-Pierre Melville, es uno de los grandes clásicos imperecederos del cine policíaco francés, protagonizado por Alain Delon y en el que sus silencios dicen tanto como sus crípticos diálogos. El martes 14 de febrero, a las 19 horas, en VOS, en el Teatro CAJAGRANADA
Con la proyección de “El silencio de un hombre”, dirigida en 1968 por Jean-Pierre Melville, continúa mañana martes, 14 de febrero, en el Teatro CAJAGRANADA, el ciclo de AulaCine que, en este primer trimestre, bucea entre algunos clásicos producidos por la cinematografía de esa Francia inspiradora, tal y como se ha denominado a esta nueva cita con el mejor cine de la historia.
La adaptación a la Francia de la época del clásico policial “The Ronin”, escrita por el canadiense Joan McLeod, se convirtió desde su estreno en una película de culto que sirvió para sentar las bases de un Noir francés diferente, único, especial, perfectamente reconocible… y muy imitado por cineastas posteriores, tanto franceses como de otros países.
Aunque está filmada en color, Melville consiguió mostrar en pantalla los rincones más oscuros de unas calles francesas que solían lucir con brillo y esplendor en las pantallas de cine. El protagonista, Jeff Costelo, interpretado por un contenido y ajustado Alain Delon, es un sicario de pocas palabras que habla, sobre todo, a través de sus silencios.
Tal y como explica Rafael Marfil, profesor en ESCO y autor del estudio correspondiente a “El silencio de un hombre” que se entregará a todos los espectadores que acudan al Teatro CAJAGRANADA a ver la película, este trabajo cuenta con todos y cada uno de los rasgos característicos de ese aire noir, que siempre cobra rasgos de autenticidad en la vieja Europa, cuyas calles parecen auténticamente oscuras, a pesar de que la ya posguerra va quedando más lejana y, en ese tiempo, todo empezaría a cambiar desde el mayo parisino. De hecho, es una película en color.
Un uso magistral del silencio, ausencia de diálogos en el arranque de la trama, un personaje arquetípico que asegura “yo nunca pierdo”, la soledad de un París nocturno, una angulación de cámara absolutamente intencionada, una trama centrada en la investigación policial, tecnologías de escucha. Todas estas características forman parte de un manual para el género, en una obra en concreto en la que se podría afirmar el tópico, proveniente del Western, de “no disparen al pianista”. En este caso, a la pianista, de jazz lógicamente, interpretada por Caty Rosier.
La enigmática pianista de Le Samuraï
A través de este enlace podéis consultar más información sobre “El silencio de un hombre”:
Continúa el ciclo de AulaCine CAJAGRANADA, “Francia inspiradora”, programado conjuntamente por CAJAGRANADA Fundación y por Granada Noir, con el apoyo de Alianza Francesa Granada y la colaboración de ESCO, algunos de cuyos profesores y alumnos prepararán guías de visionado para cada una de las películas.
El ciclo Francia inspiradora viene conformado por una selección de diez películas francesas filmadas entre finales de los años cuarenta y principios de los años sesenta del pasado siglo, una década prodigiosa para la filmografía gala.
La Alianza Francesa de Granada
En 2017, la Alianza Francesa de Granada cumple 30 años de presencia en la provincia. Para conmemorar este aniversario, está preparando un completo y atractivo programa de actividades. La Alianza Francesa de Granada forma parte de la red lingüística y cultural de la Embajada de Francia. Es la tercera Alianza Francesa en España en importancia. Por sus aulas y centros de exámenes han pasado decenas de miles de personas.
Su objetivo es la promoción y difusión de la lengua y cultura francesas. Dispone de un amplio centro de documentación y organiza varias manifestaciones culturales dentro de la ciudad en colaboración con las entidades locales provinciales y regionales: exposiciones, ciclo de cine, conferencias, conciertos, etcétera.
En colaboración con la Alianza Francesa de Madrid, organiza por otra parte estancias lingüísticas en Francia y Canadá.
El festival Granada Noir
Granada Noir es un festival multidisciplinar de carácter popular dedicado al género negro y policíaco, puesto en marcha en 2015 por Gustavo Gómez y Jesús Lens y que cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de Diputación de Granada, CAJAGRANADA Fundación, Alianza Francesa de Granada, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Granada, además de otras empresas, comercios y particulares.
GRN es un festival que promueve un variado maridaje de propuestas culturales de calidad contrastada; una cita de carácter abierta, creadora, innovadora, participativa y gratuita, que saca la cultura a la calle, a los barrios y a los pueblos y que, además, la lleva a bares, bibliotecas, clubes, cines y cafés.
Un festival cuyo programa está abierto a todas las artes y que permite maridar las disciplinas más diferentes, posibilitando el contacto y la relación directa entre autores, creadores, público y aficionados.
El viernes 3 de febrero, las 20.30 horas, en el Centro de Exposiciones CAJAGRANADA Puerta Real, el festival Granada Noir presenta a Pablo Martín Carbajal, una de las voces más originales de la literatura canaria
Pablo Martín Carbajal, Augustin Ndour y Jesús Lens, director de Granada Noir, presentarán “Tal vez Dakar”, la obra más reciente del escritor canario
El acto cuenta con la colaboración de CAJAGRANADA Fundación y de librerías Agapea
El festival Granada Noir presenta en Granada al escritor canario Pablo Martín Carbajal, que hablará de su novela más reciente, “Tal vez Dakar”. Será el viernes 3 de febrero, a las 20.30 horas, en el Centro de Exposiciones de CAJAGRANADA en Puerta Real.
La conversación será conducida por Jesús Lens, director de Granada Noir, y contará con la participación de Augustin Ndour, destacado miembro de la comunidad senegalesa en Granada, quien hablará sobre las sensaciones que le ha producido la lectura de una novela que transcurre en su país de origen y sobre cómo ha reflejado el autor la sociedad senegalesa contemporánea.
“Tal vez Dakar” cuenta la historia de un joven empresario de las Islas Canarias que viaja a Senegal en una misión comercial organizada por la Cámara de Comercio, para sondear posibles inversiones en el país africano. El protagonista, curioso por naturaleza, no tarda en salirse de la agenda rigurosamente planificada por los organizadores del viaje, descubriendo una Dakar diferente a la de los hombres de negocios, echaquetados y encorbatados, que viajan en coches con los cristales tintados y apenas pisan la calle, desarrollando su vida entre oficinas y casas de lujo empotradas en urbanizaciones privadas.
Además, y de la mano de un ejemplar de la revista National Geographic, Álvaro irá descubriendo un montón de cosas que no sabía sobre la importancia que tuvo el arte africano en las vanguardias artísticas de principios del siglo XX, en pintores como Picasso y escritores como Breton o Tristan Tzara.
A partir de ahí, en una narración perfectamente equilibrada entre el presente de más rabiosa actualidad y un pasado entre convulso y esperanzador, “Tal vez Dakar” juega con diversos hilos narrativos, con voces polifónicas y con escenarios y paisajes muy diferentes.
Pablo Martín Carbajal utiliza una estructura de narrativa de viajes trufada de novela negra, con el robo de obras de arte africanas como McGuffin, para contar lo que realmente interesa al autor: las conexiones y relaciones entre África y Europa y las apasionantes y complicadas vidas de personalidades como Léopold Sédar Senghor o Aimé Cesaire, cabezas visibles del movimiento por la negritud que tanta importancia tuvo en la primera mitad del siglo XX.
El acto de presentación en Granada de Pablo Martín Carbajal está organizado por el Festival Granada Noir y cuenta con la colaboración de Librerías Agapea.
Pablo Martín Carbajal
“Nací el 23 de abril de 1969, el día del libro; coincidencia, casualidad, siempre he pensado que este hecho debería significar algo…
Me gusta escribir desde siempre, pero hasta los 30 años sólo lo hacía a golpe de inspiración. En la fiesta de fin de año a la que acudí el 31 de diciembre de 1999 me hablaron de un taller literario, casi como si fuera una promesa del nuevo siglo… Ese taller me cambió la vida…, empecé a leer en serio, y a escribir en serio”.
Más información sobre el autor, en su propia página web:
Granada Noir es un festival multidisciplinar de carácter popular dedicado al género negro y policíaco, puesto en marcha en 2015 por Gustavo Gómez y Jesús Lens y que cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de Diputación de Granada, CAJAGRANADA Fundación, Alianza Francesa de Granada, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Granada, además de otras empresas, comercios y particulares.
GRN es un festival que promueve un variado maridaje de propuestas culturales de calidad contrastada; una cita de carácter abierta, creadora, innovadora, participativa y gratuita, que saca la cultura a la calle, a los barrios y a los pueblos y que, además, la lleva a bares, bibliotecas, clubes, cines y cafés.
Un festival cuyo programa está abierto a todas las artes y que permite maridar las disciplinas más diferentes, posibilitando el contacto y la relación directa entre autores, creadores, público y aficionados.
Información práctica:
Lugar: Centro de Exposiciones CajaGRANADA-Puerta Real Acera del Casino, 7. Granada Telf.: 958 227 791
El director de “La caja 507” y “No habrá paz para los malvados” recogerá el galardón en Granada y mantendrá un coloquio abierto con Juan Madrid, el premiado de la I edición de Granada Noir
Toni Hill, Jon Arretxe, Antonio Lozano, Iñaki Echeverría, Carlos Erice y José Ramón Gómez se unen a la nómina de autores y dibujantes que participarán en Granada Noir
El mítico Teatro-Cinematógrafo del Hotel Alhambra Palace se suma a los espacios que acogerán actividades culturales durante el Festival
Gracias al patrocinio de Cervezas Alhambra, Granada Noir celebrará encuentros literarios en bares de la capital, fomenta la creación literaria a través de diversos concursos y posibilitará que la banda BefunkBop ofrezca un espectacular concierto de inauguración, por las calles del Zaidín
La segunda edición del Festival Granada Noir hará entrega de su II Premio al guionista y director Enrique Urbizu (Bilbao, 1962), en reconocimiento a una carrera cinematográfica vinculada al género negro y policial.
Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad del País Vasco y profesor en el departamento de Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid, Enrique Urbizu comenzó su carrera cinematográfica dirigiendo “Tu novia está loca”, una disparatada comedia protagonizada por Antonio Resines y María Barranco.
En 1991, Urbizu dirigió “Todo por la pasta”, igualmente con Barranco y Resines y una estupenda Kiti Manver. Esta cinta, mezcla de cine negro y road movie, empezó a definir el estilo y los temas más queridos por Urbizu, cuyo cine se caracteriza por el ágil ritmo que siempre impone a sus películas.
Posteriormente llegarían “La caja 507”, “Cachito”, “La vida mancha” o “No habrá paz para los malvados”, lo que acredita a Enrique Urbizu como uno de los grandes impulsores del género negro en el cine español. Con la película protagonizada por José Coronado en 2012, Urbizu ganó tres Goya: Mejor Guion, Mejor Director y Mejor Película.
Durante su presencia en Granada Noir y gracias al patrocinio de Cervezas Alhambra, Urbizu mantendrá un coloquio abierto con Juan Madrid, primer ganador del Premio Granada Noir, en el Teatro CAJAGRANADA, en el que hablará sobre sus películas, sus guiones y los nuevos proyectos en los que está trabajando.
Espacios culturales de Granada Noir
Al Teatro CAJAGRANADA, la Biblioteca de las Palomas y el Palacio de los Condes de Gabia, #GRN2 suma como espacio cultural que acogerá actividades durante el Festival el mítico Teatro-Cinematógrafo del Hotel Alhambra Palace, conocido popularmente como el Teatrillo. Se trata de un espacio íntimo, con una magia especial y de una fuerte personalidad, protegido por la UNESCO por su alto valor decorativo y arquitectónico.
Por el Teatro del Alhambra Palace ha discurrido históricamente la vida nocturna y lúdica de Granada, participando de ella personajes como Federico García-Lorca, Manuel de Falla, José María Rodríguez-Acosta, Angel Barrios y un largo etcétera y para Granada Noir es un orgullo sumarlo a su nómina de espacios culturales, lo que permite extender su huella por toda la ciudad.
Nuevos autores confirmados en Granada Noir y banda sonora original
Autores del calibre de Toni Hill, Jon Arretxe, Antonio Lozano, Iñaki Echeverría o José Ramón Gómez se unen a la nómina de escritores y dibujantes que participarán en el certamen, sumándose a la presencia, ya confirmada, de Lorenzo Silva, Gustavo Abrevaya, Nacho Faerna, Carlos Bassas, Empar Fernández, Carlos Erice, Paco Bescós, Beatriz Delgado, Íñigo Domínguez, Alfonso Salazar, Benito Olmo, Alejandro Pedregosa, Clara Peñalver, Enrique Bonet, Juan Madrid, Isabel Martínez Reverte, Santiago Álvarez, Juan Ramón Biedma, Francisco Jurado o Andrés Pérez Domínguez.
Foto para Librújula de Mario Krmpotic
La presencia de este nutrido colectivo de escritores, directores de cine, guionistas y dibujantes contribuye a que Granada Noir siga creciendo y consolidándose como un Festival multidisciplinar que abarca el mayor número posible de disciplinas relacionadas con el género policíaco.
Un festival pionero en Andalucía que presta especial atención tanto a las editoriales como a los autores andaluces, sin perder de vista lo mejor que se está haciendo en el resto de España y, como ocurre con algunos de los invitados de este año, en países latinoamericanos como Argentina, de donde nos visitan autores tan prestigiosos como Gustavo Abrevaya o Iñaki Echeverría.
Al éxito de Granada Noir contribuirá, también, la celebración de un concierto muy especial, para inaugurar el Festival. Tendrá lugar el lunes 3 de octubre, el día de la inauguración. El grupo BefunkBop (http://befunkbop.com/) hermanará el Zaidín con Nueva Orleans, gracias a un espectáculo callejero que recorrerá popular barrio granadino, entre la Biblioteca de Las Palomas y el Restaurante Ácimo, donde se celebrará el primero de los encuentros de autores en los locales granadinos, patrocinado por Cervezas Alhambra.
Fomento de la creatividad: concursos literarios y fotográfico
Los cafés y los bares han tenido, históricamente, mucho contenido literario, como lugar de tertulia y encuentro, pero también de creación. Durante el Festival y en las semanas previas y posteriores, gracias a la colaboración de Cervezas Alhambra, el festival Granada Noir fomenta la creación literaria en bares de la ciudad de Granada, con Cuadernos diseñados al efecto que se podrán encontrar en determinados locales, para que los clientes escriban en ellos sus relatos cortos, y luego sean leídos y seleccionados por un jurado.
Los mejores microrrelatos serán publicados en una antología. En su segunda edición, #GRN2, de la mano de la editorial Palabristas y la plataforma Lektu, contribuye al fomento del relato corto y la fotografía noir, con la publicación de un libro electrónico, que se pondrá a disposición de los amantes del género de manera gratuita.
Como novedad, este año se ha puesto en marcha un concurso de Tuiteratura Noir. Las bases ya pueden consultarse en la página web del Festival.
Granada Noir
Granada Noir es un festival multidisciplinar dedicado al género policíaco, negro y criminal. Dirigido por Jesús Lens y Gustavo Gómez, celebró su primera edición en 2015, con gran aceptación por parte del público y de la crítica especializada, convirtiendo a Granada en el centro neurálgico del género en el sur de España.
Para su segunda edición, #GRN2 cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de instituciones y empresas como la Diputación de Granada, CAJAGRANADA Fundación, el Ayuntamiento de Granada, la delegación de Cultura y Turismo de la Junta de Andalucía, el Hotel Alhambra Palace, la asociación de jazz Ool Ya Koo y las librerías Agapea y Ubú Libros.
