“Un toque de violencia” cierra el ciclo “Luchando con monstruos”

El martes 20 de diciembre, a las 19 horas, el Teatro CAJAGRANADA proyecta “Un toque de violencia”, dirigida por Jia Zhangke en 2013, para cerrar el ciclo “Luchando con monstruos” que AulaCine organiza junto al festival Granada Noir

 

Tras la película se proyectará el cortometraje “Klaazor”, del cineasta granadino Julio García Escames que, recién llegado de Estados Unidos, estará presente en el Teatro CAJAGRANADA para comentarlo con el público   

 

 Mañana martes, 20 de diciembre, el Teatro CAJAGRANADA acoge la proyección de “Un toque de violencia”, dirigida en 2013 por el cineasta chino Jia Zhangke, en la que se cuentan varias historias con la violencia como protagonista.

 

Una violencia que es la respuesta que encuentran los personajes de una historia coral, sin un protagonista definido. Personajes que reaccionan frente a la corrupción, al machismo y a las injusticias de una sociedad china que, en su desmesura, empequeñece al ser humano hasta reducirlo casi a la nada.

 

Contar cómo se producen diversos crímenes puede ser una tarea creativa, una persecución de la belleza y una manera de forzar un tiempo pausado, en una realidad oriental y occidental a la vez, como es la China del siglo XXI.

 

La película de Jia Zhangke cuenta cuatro historias entrelazadas, base argumental que, no sin cierta ironía, se sintetiza en el título “Un toque de violencia”. En esta obra apreciamos una crítica severa a la sociedad china contemporánea y a su actual desarrollo, que sigue portando lo mejor y lo peor de la condición humana. En este caso, lo segundo. Esta película no se centra en una sola historia, no nos permite identificarnos ni aproximarnos emocionalmente a ninguno de sus protagonistas, pero nunca abandona la violencia como epicentro argumental.

Un guion exquisito del que destaca la inspiración en hechos reales de forma indirecta y, de forma directa, en la novela sobre la que se ha construido el transfer narrativo. El cierre de este ciclo de AulaCine es una espiral de autodestrucción, no un sencillo cierre que nos asegure la resolución de los problemas. En muchos casos, nuestros personajes no han tenido otro camino, sino la violencia. Al menos es la sensación que tenemos como espectadores. Estamos ante una especie de “Relatos Salvajes” (Damián Szifrón, 2014) en versión asiática.

A través de este enlace podéis consultar más información sobre “Un toque de violencia”:

 

http://blog.cajagranadafundacion.es/index.php?listEntrada=183

 

 

Con esta película, finaliza el ciclo de AulaCine CAJAGRANADA, “Luchando con monstruos”, programado conjuntamente por CAJAGRANADA Fundación y por Granada Noir, con la colaboración de ESCO, algunos de cuyos profesores y alumnos han preparado guías de visionado de cada una de las películas.

 

Emisión del cortometraje “Klaazor”

 

Julio García Escames es un joven director que, apasionado por el cine desde su más tierna infancia, se ha formado como cineasta en España, habiendo dirigido cortometrajes que han ganado diferentes premios en distintos festivales. El joven cineasta granadino ha continuado su formación en Estados Unidos, tras graduarse en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Gales. Actualmente reside en Los Ángeles, donde acaba de graduarse, con matrícula de honor, tras realizar un Master en dirección de cine en la New York Film Academy.

Aprovechamos que ha venido unos días a Granada para estrenar su cortometraje más reciente “Klaazor”, que será proyectado tras “Un toque de violencia”. Se trata de una pieza de cinco minutos de duración de género fantástico, protagonizada por un abuelo y su nieto, que han de hacer frente a una invasión alienígena, empresa que aprovecharán para desarrollar una relación familiar que no siempre es fácil.

 

Tras la proyección del corto, Julio García Escames charlará con el público presente en el Teatro CAJAGRANADA acerca de su trabajo y de cualquier otro tema que se pueda plantear.

 

El ciclo “Luchando con monstruos”

 

Aprovechando la celebración de Granada Noir, y de acuerdo a la intención de dar continuidad a las actividades del Festival más allá de los días de celebración del mismo, AulaCine CAJAGRANADA y GRN2 han programado un ciclo de diez películas, que se prolongará hasta final de año y que se proyectarán en el Teatro CAJAGRANADA, a las 19 horas y en versión original subtitulada.

 

El festival Granada Noir

 

Granada Noir es un festival multidisciplinar de carácter popular dedicado al género negro y policíaco, puesto en marcha en 2015 por Gustavo Gómez y Jesús Lens y que cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de Diputación de Granada, CAJAGRANADA Fundación, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Granada, además de otras empresas, comercios y particulares.

GRN es un festival que promueve un variado maridaje de propuestas culturales de calidad contrastada; una cita de carácter abierta, creadora, innovadora, participativa y gratuita, que saca la cultura a la calle, a los barrios y a los pueblos y que, además, la lleva a bares, bibliotecas, clubes, cines y cafés.

 

Un festival cuyo programa está abierto a todas las artes y que permite maridar las disciplinas más diferentes, posibilitando el contacto y la relación directa entre autores, creadores, público y aficionados.

«El niño 44» hoy, en el Teatro CAJAGRANADA

El Teatro CAJAGRANADA proyecta “El niño 44”, basada en la captura del Carnicero de Rostov y protagonizada por Tom Hardy, Naomi Rapace y Gary Oldman, en el ciclo “Luchando con monstruos” que AulaCine organiza junto al festival Granada Noir   

 El niño 44 cartel 

Mañana martes, 13 de diciembre, el Teatro CAJAGRANADA acoge la proyección de “El niño 44”, dirigida en 2015 por Daniel Espinosa e interpretada por Tom Hardy, Naomi Rapace y Gary Oldman, en la que se cuenta la historia de la investigación llevada a cabo para detener al mayor asesino en serie de la historia de la Unión Soviética: el siniestro Andréi Chikatilo, conocido como “El carnicero de Rostov”.

Basado en una novela de Tom Rob Smith, el guion de Richard Price -maestro del Noir y guionista de Scorsese y de la serie “The Wire”, además de excelente novelista- arranca en la II Guerra Mundial para contar la historia de Leo Deminov, héroe de guerra y agente de la policía secreta soviética en los años más oscuros del régimen estalinista.

El niño 44 libro

Una de las investigaciones de las que se encarga Deminov le lleva a enfrentarse al Carnicero de Rostov, un brutal depredador que pudo cometer muchos de sus crímenes amparado por la cerrazón de las autoridades soviéticas, para las que no podía existir un asesino en serie en el paraíso comunista.

Considerando que la figura del serial killer era una excrecencia del sistema capitalista, las autoridades soviéticas cercenaron líneas de investigación que podían haber evitado muchos crímenes, como se supo posteriormente.

El Niño 44 Rostov

Una película muy intensa que, además de contar la investigación criminal, supone una furibunda crítica hacia las purgas ejecutadas por el estalinismo, uno de los episodios más atroces de la historia del siglo XX.

A través de este enlace podéis consultar más información sobre “El niño 44”:

http://blog.cajagranadafundacion.es/index.php?listEntrada=182

El niño 44 hardy

Con esta película, entra en su recta final el ciclo de AulaCine CAJAGRANADA, “Luchando con monstruos”, programado conjuntamente por CAJAGRANADA Fundación y por Granada Noir, con la colaboración de ESCO, algunos de cuyos profesores y alumnos han preparado guías de visionado de cada una de las películas.

El ciclo “Luchando con monstruos”

Aprovechando la celebración de Granada Noir, y de acuerdo a la intención de dar continuidad a las actividades del Festival más allá de los días de celebración del mismo, AulaCine CAJAGRANADA y GRN2 han programado un ciclo de diez películas, que se prolongará hasta final de año y que se proyectarán en el Teatro CAJAGRANADA, a las 19 horas y en versión original subtitulada.

Ciclo Monstruos pr-4

El festival Granada Noir

Granada Noir es un festival multidisciplinar de carácter popular dedicado al género negro y policíaco, puesto en marcha en 2015 por Gustavo Gómez y Jesús Lens y que cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de Diputación de Granada, CAJAGRANADA Fundación, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Granada, además de otras empresas, comercios y particulares.

GRN es un festival que promueve un variado maridaje de propuestas culturales de calidad contrastada; una cita de carácter abierta, creadora, innovadora, participativa y gratuita, que saca la cultura a la calle, a los barrios y a los pueblos y que, además, la lleva a bares, bibliotecas, clubes, cines y cafés.

Ciclo Monstruos pr-4

Un festival cuyo programa está abierto a todas las artes y que permite maridar las disciplinas más diferentes, posibilitando el contacto y la relación directa entre autores, creadores, público y aficionados.

“La noche del cazador” permite seguir Luchando con monstruos en AulaCine CAJAGRANADA

Hoy martes, 8 de noviembre, el Teatro CAJAGRANADA acoge la proyección de “La noche del cazador”, una obra maestra de Charles Laughton, reputado y premiado actor que, en esta cinta, hizo su debut como director de cine. Paradójicamente, y pese a ser unánimemente considerada como una de las grandes joyas de la historia del cine, Laughton nunca más volvería a dirigir, volviendo a centrarse en su carrera de actor.

La noche del cazador

“La noche del cazador” es una película que figura con letras de oro en la historia del cine, además, por la siniestra representación de Robert Mitchum, cuyo personaje del Predicador es uno de los más turbios y amenazadores del género negro, desde que aparece en pantalla con sus nudillos tatuados con las palabras “Amor” y “Odio”, Love y Hate en el original.

Narrada al modo de un cuento infantil llamado a provocar pesadillas a los niños protagonistas y, por extensión, a los espectadores, “La noche del cazador” también contó con la magnética presencia de una Lillian Gish maravillosa, recuperada para el cine, ya anciana, tras haber sido una de las grandes estrellas del cine mudo hollywoodiense.

La noche del cazador Gish

El argumento de la película de Laughton es sencillo: sabiendo que una mujer viuda guarda una gran cantidad de dinero, entregada por su marido tras un atraco y antes de ser ejecutado, el falso predicador Harry Powell se casa con ella para tratar de encontrar el tesoro escondido. Lo que no sabe es que ella desconoce la existencia del dinero. Su destino solo lo conocen sus dos hijos pequeños. Y ahí comienza la pesadilla…

“La noche del cazador”, con una puesta en escena es de marcado origen teatral y cuya extraordinaria fotografía en blanco y negro le confiere una magia especial, está basada en hechos reales. En concreto, adapta la historia del granjero holandés Herman Drenth, cuyo alias era Harry Powers. Este hombre sedujo y asesinó a dos viudas y a los tres hijos de una de ellas, cuyos restos fueron descubiertos por la policía en el garaje de su domicilio. Tanto el alias, como el móvil de sus acciones, crean una relación directa entre Herman Drenth y Harry Powel.

La noche del cazador Mitchum

El guion de “La noche del cazador” adapta la novela homónima de Davis Grubb en 1953. Este libro introdujo en el mundo de la narrativa una serie de características que ningún autor había utilizado hasta el momento. Planteaba un ambiente opresivo y pesimista que convirtió la obra, casi sin querer, en una gran novela de terror psicológico, hasta tal punto que el propio Stephen King ha reconocido en más de una ocasión haber sido influenciado por esta obra a la hora de escribir.

A través de este enlace podéis consultar más información sobre “La noche del cazador”:

http://blog.cajagranadafundacion.es/index.php?listEntrada=178

Con esta película continúa el nuevo ciclo de AulaCine CAJAGRANADA, “Luchando con monstruos”, programado conjuntamente por CAJAGRANADA Fundación y por Granada Noir, con la colaboración de ESCO, algunos de cuyos profesores y alumnos han preparado guías de visionado de cada una de las películas.

El ciclo “Luchando con monstruos”

Aprovechando la celebración de Granada Noir, y de acuerdo a la intención de dar continuidad a las actividades del Festival más allá de los días de celebración del mismo, AulaCine CAJAGRANADA y GRN2 han programado un ciclo de diez películas, que se prolongará hasta final de año y que se proyectarán en el Teatro CAJAGRANADA, a las 19 horas y en versión original subtitulada.

Ciclo Monstruos pr-4

El festival Granada Noir

Granada Noir es un festival multidisciplinar de carácter popular dedicado al género negro y policíaco, puesto en marcha en 2015 por Gustavo Gómez y Jesús Lens y que cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de Diputación de Granada, CajaGRANADA Fundación, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Granada, además de otras empresas, comercios y particulares.

GRN es un festival que promueve un variado maridaje de propuestas culturales de calidad contrastada; una cita de carácter abierta, creadora, innovadora, participativa y gratuita, que saca la cultura a la calle, a los barrios y a los pueblos y que, además, la lleva a bares, bibliotecas, clubes, cines y cafés.

Ciclo Monstruos pr-4

Un festival cuyo programa está abierto a todas las artes y que permite maridar las disciplinas más diferentes, posibilitando el contacto y la relación directa entre autores, creadores, público y aficionados.

 

La Historia de Francia nuevo ciclo de cine de CAJAGRANADA

El cine puede ser una extraordinaria herramienta para conocer la historia de un país. Así, AulaCine CAJAGRANADA y la Alianza Francesa Granada han programado un ciclo de siete películas premiadas y nominadas en los festivales más prestigiosos del mundo, que recorren diversas épocas de historia de Francia, comenzando por la visión de la cineasta Sofía Coppola de un personaje tan controvertido como el de María Antonieta, en la película homónima, de 2006.

Disfruten de la ficha preparada por nuestro querido Rafael Marfil sobre esta película y de las que irá publicando las próximas semanas.

Cine Francés

El resto de cintas seleccionadas servirán para repasar momentos cruciales en la historia francesa, como las Guerras Mundiales, y para tener una amplia visión de cómo es la sociedad francesa contemporánea.

Las películas del ciclo Historia de Francia

29 de marzo: María Antonieta. Sofía Coppola. 2006

5 de abril: La gran ilusión. Jean Renoir. 1937

12 de abril: La gran juerga. Gerard Oury. 1966

26 de abril: Las chicas de la 6ª planta. Philippe Le Guay. 2011

10 de mayo: La profesora de historia. Marie-Castille Mention-Schaar. 2014

17 de mayo: El caso SK1. Frédéric Tellier. 2014

24 de mayo: En la casa. François Ozon. 2012

Cine Francés bandera

Exposición “Historia de Francia a través de la publicidad”

Mañana martes, 29 de marzo, a las 18 horas, la Alianza Francesa Granada y CAJAGRANADA Fundación también inauguran  la exposición “Historia de Francia a través de la publicidad”, que reconstituye la historia de Francia a través de una galería humorística de los héroes franceses y de acontecimientos importantes de su historia.

Exhibida en primer lugar en París, ha tenido un gran éxito, disfrutada por más de 15.000 visitantes.

La exposición se podrá visitar mientras dure el ciclo de cine “Historia de Francia”, entre el 29 de marzo hasta el 24 de mayo de 2016, siempre que el Teatro abra sus puertas.

Western Inmortal

Aunque esta semana se estrena “Los odiosos ocho”, la última película del Oeste de Tarantino, lo cierto es que ya apenas se filman westerns.

Western Libro Lens

El cine del Oeste, que en los años 40 y 50 del pasado siglo vivió años de gloria, ya no interesa a los productores de Hollywood… ni de ningún otro sitio. Y, sin embargo, el western es el género cinematográfico por excelencia, como la exposición “La ilusión del Lejano Oeste”, actualmente programada en el Museo Thyssen-Bornemisza, se ha encargado de recordar.

Western Inmortal ilusión lejano oeste

La figura de John Wayne recortada sobre el horizonte, unos vaqueros cabalgando hacia el desierto, el café hirviendo en una hoguera al amanecer, las baladas country, los saloones y el whisky a granel, los Colts del 45 y los Remington de repetición, las diligencias, los trenes y los atracos con un pañuelo cubriendo el rostro…

El western es uno de los géneros cinematográficos que más imágenes icónicas ha aportado a la cultura popular del siglo XX y AulaCine CAJAGRANADA recupera algunos de ellos en su nuevo ciclo, que abarca los meses de enero, febrero y marzo.

Western Inmortal Presentación

El objetivo del ciclo es invitar al espectador a reflexionar sobre la evolución del western, basado en una temática, argumentos e imaginería repletos de convenciones y lugares comunes que, a partir de los años 60 del pasado siglo, cambió radicalmente gracias a unos directores y a una serie de películas que cuestionaron todos los estereotipos sobre los que se había erigido el género.

Así, el ciclo programado por CAJAGRANADA comienza con tres obras maestras del western clásico, de directores como John Ford y Howard Hawks, las tres protagonizadas por John Wayne. “Centauros del desierto” y “Río Bravo” están en las listas de esas películas imprescindibles de la historia del cine, más allá de géneros o épocas.

Western Inmortal

La tercera, “El hombre que mató a Liberty Valance”, otra obra maestra de Ford, marca el final del período clásico del western. Filmada completamente  a propósito en blanco y negro, supone el tránsito entre el viejo Oeste en el que los asuntos se dirimían a tiros, cuyo mejor representante es Wayne, y los nuevos aires que venían del Este, personificados en ese abogado, torpe con las armas, que es James Stewart.

Western Inmortal Liverty Valance

A partir de ahí, el western ya no fue igual. Tras su memorable Trilogía del Dólar, filmada en Almería, el director Sergio leone reflexiona sobre el final de una época en una de sus grandes obras maestras: “Hasta que llegó su hora”, especialmente famosa por la interpretación de un sorprendente Henry Fonda.

Western Inmortal hasta que llegó su hora

Sam Packinpah, por su parte, nos habla sobre el paso del tiempo, la amistad y la traición y, de nuevo, el final de una época; en esa joya que es “Grupo Salvaje”, una de las cumbres de la historia del cine. Y, ya en las postrimerías del siglo XX, Clint Eastwood compone el personaje de William Munny es “Sin perdón”, un ajuste de cuentas con el universo del western que certifica su defunción, al desmontar todos los mitos sobre los que el género está construido.

Western Inmortal Sin perdón

Ya en el siglo XXI, hay directores que vuelven su mirada, nostálgica y también justiciera, sobre ese western que ya no existe. Películas en las que cobra importancia el papel de la mujer en el Lejano Oeste (“Valor de ley”) o la lucha por el abolicionismo propugnada por ese Tarantino empeñado en el revanchismo histórico a través del cine.

Western Inmortal Películas

¡Un ciclo excepcional!

Las películas del ciclo Western Inmortal

19 de enero: Centauros del desierto. John Ford. 1956

26 de enero: Río Bravo. Howard Hawks. 1959

2 de febrero: El hombre que mató a Liberty Valance. John Ford. 1962

9 de febrero: Hasta que llegó su hora. Sergio Leone. 1968

16 de febrero: Grupo Salvaje. Sam Peckinpah. 1969

23 de febrero: Sin Perdón. Clint Eastwood. 1992

1 de marzo: Valor de ley. Joel & Ethan Coen. 2010

8 de marzo: Django desencadenado. Quentin Tarantino. 2012