Seguiremos hablando de ellas

“Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto” atesora, como primera gran virtud, uno de esos títulos con fuerza y personalidad, imposibles de olvidar. Un título que dan ganas de enmarcar con letras de oro y colgarlo en el despacho, sobre el escritorio, bien visible.

Por supuesto, la gran obra maestra de Agustín Díaz Yanes, dirigida en 1995, es más, mucho más, que un título prodigioso: si la película no hubiera sido tan grande como es, habríamos terminado olvidándonos de Gloria y de Doña Julia a las primeras de cambio.

 

Sin embargo, a comienzos de 2017, cuando el escritor Fernando Marías se planteó poner en marcha el proyecto Hnegra, en el que las mujeres serían las grandes heroínas de 22 cuentos cortos escritos por 22 autoras de género negro y que serían ilustrados por 22 reputados artistas, su referente fue “Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto”.

 

“—No disparen… solo soy una puta…

 

Así recuerdo que suplicaba Gloria Duque, bañada en sangre ajena, ante los policías que irrumpían pistola en mano en la pantalla del cine, aquel lejano día de 1996. Desde mi butaca, estremecido, la vi llorar. Aterrorizada y sola, con las manos en alto, de rodillas en el suelo del tugurio, rodeada de cadáveres acribillados a balazos. Esa mujer muy pobre y muy desdichada, también inocente o incluso muy inocente, inocente de casi todo, no quería, a pesar de su vida perra, que la matasen un disparo fortuito.

 

—No disparen… Solo soy una puta…

…Esta película llegó para demostrar que era posible filmar obras maestras del cine negro en idioma español, senda que, por suerte, luego seguirían otras películas y cineastas. Pero, además, de forma también novedosa y hasta insólita, concedía el protagonismo de la trama y de su intensidad emocional a las mujeres”.

 

Estos fragmentos del excepcional prólogo que el escritor y muy cinéfilo cinéfilo Fernando Marías ha escrito para el libro Hnegra, publicado por la editorial Alrevés y Ámbito Cultural El Corte Inglés, nos dan la razón a quienes pensamos que sí. Que seguiremos hablando de ellas, por siempre jamás.

Seguiremos hablando de los personajes magistralmente interpretados por Victoria Abril y por Pilar Bardem, ambas ganadoras del Goya por sus interpretaciones de Gloria y Doña Julia, y escritos por un Agustín Díaz Yanes que hacía su debut como director con una película que, efectivamente, nos sacudió a todos los espectadores en la sala de cine.

 

Yo, que no soy de mucho llorar con las películas, no puedo evitar que, cada vez que veo el final de “Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto”, me caigan lágrimas como puños mientras espero a que terminen los títulos de crédito, para rehacerme y recomponerme antes de volver a la realidad. Porque hablamos de una película más negra que el asfalto, pero con un poso de humanidad en sus personajes que, si no le conmueve, querido lector, es que está usted tallado en roca pura.

Pocos debuts cinematográficos tan deslumbrantes como “Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto”, una película totémica y fundacional de un nuevo cine negro español que arrasó en el Festival de Cine de San Sebastián y que terminaría cosechando ocho premios Goya, entre ellos, mejor película, mejor director novel y mejor guionista; para Díaz Yanes, además de los referidos galardones a Pilar Bardem y a una Victoria Abril que definía así a Gloria, su personaje, durante el estreno de la cinta: “Es una personaje real, de hoy, del Madrid de 1995. Me siento representando a millones de mujeres de carne y hueso, no es una heroína de gimnasio. Es de las que se callan, cuya vida se desarrolla en una sociedad difícil, y más aún para las mujeres”.

Así las cosas, no es de extrañar que, más de veinte años después, sigamos hablando de Gloria Duque, ¿verdad? Sobre todo porque Agustín Díaz Yanes retomó su personaje en una extraordinaria secuela titulada “Solo quiero caminar”, en la que Gloria Duque regresa a México, viéndose enredada en la mala vida. Otra vez.

 

Otra potente historia, igualmente Noir, en la que el elenco femenino incluye a Ariadna Gil, Pilar López de Ayala y Elena Anaya, arropando a la imprescindible Victoria Abril. Y, si en la primera entrega, el villano estuvo interpretado por el argentino Federico Luppi; en este caso será el mexicano Diego Luna el personaje trágico masculino.

Uno de los temas que más me apasionan, de un tiempo a esta parte, es cómo reflexiona el cine sobre el paso del tiempo en películas que, pasados diez años o más, retoman a personajes de títulos anteriores y los sitúa en otro tiempo, en otro espacio, en otra sociedad y en otras circunstancias.

 

¿Cómo ha tratado la vida a Gloria Duque, en los cerca de quince años que median entre “Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto” y “Solo quiero caminar”? ¿En qué han cambiado las sociedades española y mexicana que nos muestra Agustín Díaz Yanes? ¿Qué queda de la impronta de Doña Julia en la protagonista, años después de su muerte?

 

Para el festival multidisciplinar Granada Noir es un orgullo y un placer contar este año, en su tercera edición, con la presencia del guionista y escritor Agustín Díaz Yanes, que recogerá el Premio GRN a toda una trayectoria dedicada al género negro.

Será el martes 3 de octubre, en el Teatro CAJAGRANADA, antes de la proyección de su obra maestra, “Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto”, con la que se inicia el ciclo que AulaCine CAJAGRANADA dedica a la mujer en el género negro.

 

Tras la proyección, el cineasta mantendrá un coloquio abierto con el público en el que hablará de su cine y sus novelas, de la adaptación de Alatriste, del guion de “Madrid Sur”, una cinta de ciencia ficción que no pudo ser rodada por falta de financiación; y de su película más reciente, “Oro”, que ya está a punto de estrenarse en las salas de cine.

Una película que esperamos con ansia cinéfaga sin límites.

 

Jesús Lens

El Quico Chirino novelista

Vamos a empezar por el principio, para evitar malos entendidos: la novela que usted debe leer este verano, “A la izquierda del padre”, publicada por la editorial Samarcanda, es de Quico Chirino. Y Quico, no solo es mi amigo, sino que también es uno de los pilares de este periódico.

Por todo ello, usted deberá poner en cuestión todo lo que voy a escribir a partir de ahora, ¿de acuerdo? Y es que, digámoslo ya, “A la izquierda del padre” es una de las mejores novelas negras que he leído en los últimos tiempos. Y, créame: he leído muchas. ¡Muchísimas! Y vuelva a creerme: yo, de novela negra, sé. Un rato.

Ojo: “A la izquierda del padre” es novela negra. Muy negra. Trata sobre el mundo de la droga y la marginalidad en la Sevilla de los años 80 y su acción transcurre en el asentamiento chabolista de El Vacie. Los protagonistas: dos muertos, quemados en una choza, un niño berreando y un joven periodista que se interesa por el asunto, tratando de ir más allá de la verdad oficial. Y lo que va a descubrir será complicado de digerir.

Así las cosas, que nadie espere una novela del Quico Chirino periodista en la Granada contemporánea, entre operaciones Nazaríes, mociones de censura y políticos locales. Porque Quico ha sido mucho más valiente que todo eso y ha puesto su descomunal prosa al servicio de una historia fascinante, protagonizada por personajes trágicos que, como los héroes del western, están llamados a trascender.

Les garantizo una cosa: ustedes van amar a Angelita la Negra y a su hermano Manuel. Y eso que los van a conocer ya muertos. Y chamuscados. Y enganchados a la heroína. Porque Quico Chirino ha titulado La última escena al primer capítulo de “A la izquierda del padre”, poniendo las cartas sobre la mesa desde el arranque de la novela, para que el lector compruebe que no hay trampa ni cartón.

Hay que ser muy buen novelista para hacer eso. Hay que estar muy seguro de tener una historia potente entre manos y a unos personajes sólidos para sustentarla, cuando uno arranca la historia por el final.

Por todo ello, duden de esta columna, pero compren la novela en su librería más cercana, léanla este verano y, en septiembre, nos juntamos para comentarla. Palabrita (noir) de Niño Jesús.

Jesús Lens

Matar en los Festivales

Hubo un tiempo en que había escritores adscritos al Noir que hubieran matado por participar en determinados festivales literarios dedicados al género negro y criminal. De un tiempo a esta parte, sin embargo, hay tantos festivales que Nieves Abarca ha preferido matar a los escritores que participan en los mismos. Literariamente hablando, por supuesto.

Le pregunto a Nieves por el asunto y me responde lo siguiente: “La idea principal era someter a los escritores a las mismas torturas a las que ellos someten a los personajes. Cómo reaccionarían los escritores ante la realidad de lo que ellos escriben. Qué ocurriría si, en unas jornadas negras, los escritores pasaran por lo mismo que escriben. Y de paso denunciar a los plagiadores y a los farsantes, que hay mucho de eso”. ¡Ahí queda eso!

 

Su novela “Los muertos viajan deprisa” (Ediciones B), escrita a cuatro manos junto a Vicente Garrido, comienza con la violación y asesinato de Cecilia Jardiel, joven escritora que viaja en el conocido como Tren Negro camino de Gijón, donde precisamente estos días se celebra la trigésima edición de la mítica e imprescindible Semana Negra.

Meses después, justo antes de la inauguración de la primera edición de A Coruña Negra, otro conocido escritor noir es asesinado en su habitación del hotel coruñés que acoge a la flor y nata de las letras policíacas españolas. En este caso, el sadismo empleado roza lo inconcebible, dado que el asesino utiliza un antiguo objeto empleado por la Inquisición en sus interrogatorios.

 

La inspectora Valentina Negro y el criminólogo Javier Sanjuán serán los encargados de investigar el caso, hilo narrativo principal de una novela con muchas ramificaciones y que conecta con los grandes thrillers internacionales sobre asesinos en serie y desequilibrados mentales aquejados de gravísimas patologías, un tema poco tratado en la literatura española contemporánea.

 

Poco tratado con solvencia y profesionalidad, quiero decir. Que asesinos en serie de ficción hay muchos, pero creíbles y documentados, bien trazados y mejor desarrollados; apenas existen.

 

Y es que Nieves Abarca y Vicente Garrido tienen el suficiente bagaje cultural y formativo, además de experiencia laboral y vital, como para no tomar el nombre del serial killer en vano. Que, como en el caso de la obra de Bernard Minier, sus asesinos seriales son tan terriblemente creíbles que, cuando estás leyendo sus novelas, sospechas que cualquier persona de tu entorno -sobre todo las más simpáticas, hacendosas y agradables- pueden ser unos despiadados carniceros.

Pero hoy quiero destacar las dosis de humor y vitriolo que el tándem Abarca-Garrido imprime a “Los muertos viajan deprisa”, riéndose a mandíbula batiente del postureo que existe en la feria de las vanidades literarias de este país, haciendo coincidir en A Coruña Noir a escritores, editores, lectores, mecenas, empresarios, libreros, periodistas y blogueros; un cóctel potencialmente más letal y dañino de una bomba de Goma 2.

 

¿Quieren ustedes saber qué se mueve entre bambalinas, en determinados festivales literarios? Lean “Los muertos siempre viajan deprisa” y, cuando en un programa vean cenas de gala, anuncios de grandes premios, lujo, fastos y oropeles… ¡desconfíen! Que los buenos festivales son abiertos, populares y maridan con buena cerveza fría. Y si es una Cerveza Alhambra Especial, una Alhambra Roja o una Milnoh, ni les cuento.

 

Leyendo esta novela me acordé de títulos míticos de Manuel Vázquez Montalbán como “Asesinato en Prado del Rey y otras historias sórdidas” o “El premio”, de la que el propio autor dijo que es “una sátira del mundo literario, yo incluido”. Efectivamente, como MVM no tuvo empacho en reconocer, “se trataba de dar una mirada al entorno de los premios literarios, a esos otros héroes contemporáneos que son los financieros, que encuentran en el premio una coartada para limpiar su imagen”. Teniendo en cuenta que se publicó en 1996, no parece que las cosas hayan cambiado tanto, ¿verdad?

En ocasiones, Vázquez Montalbán utilizaba a Carvalho para cobrarse íntimas venganzas por afrentas recibidas, por ejemplo, con la penosa adaptación a la televisión de sus novelas. Así nació “Asesinato en Prado del Rey y otras historias sórdidas”, que el autor presentaba haciendo esta preclara declaración de intenciones: “Cualquier parecido entre los personajes de esta novela corta y personajes de la realidad es responsabilidad de la intención del lector. A mí que me registren, aunque cuando se escribe en clave de divertimento la parodia lleve inevitablemente a una cierta impresión de caricatura de rostros y espíritus realmente existentes”. ¿Queda o no queda claro?

Pero volvamos a Gijón y a su imprescindible Semana Negra, que hoy está justo en su ecuador. Recordemos que, en 2007, uno de los grandes maestros del género negro patrio, Andreu Martín, publicaba “El blues de la semana más negra” en Edebé, dentro de la colección “Asesinatos en clave de jazz”, un fascinante maridaje literario musical en el que el libro iba acompañado del disco de Dani Nel.lo, un excepcional saxofonista muy vinculado a los ambientes negro-literarios de Barcelona.

La novela de Martín es un homenaje a una de las citas literarias capitales del calendario cultural español, con la participación de personajes como Paco Ignacio Taibo II, creador de Semana Negra y director de las misma hasta hace pocos años, o de Paco Camarasa, el famoso librero de la Barceloneta que ha sido, además, comisario de BCNegra, otra de las citas imprescindibles del noir en España. También aparecen Alejandro Gallo, escritor y jefe de la policía local de Gijón y mi querida Cristina Macía, una de las grandes activistas culturales de este país.

Si no pueden ir a Semana Negra estos días, maten el gusanillo leyendo novelas que transcurren en ambientes literarios. Y, a primeros de octubre, vengan a Granada Noir, a comprobar en primera persona qué hay de cierto en lo que cuentan autores imprescindibles del género como Martín, Abarca o Garrido.

 

Jesús Lens

Presentada en FITUR la tercera edición de Granada Noir

GRN3 se celebrará en Granada capital y en diversos pueblos de la provincia, entre los días 2 a 8 de octubre, contará con el patrocinio de Cervezas Alhambra y el apoyo de CAJAGRANADA Fundación y la Alianza Francesa de Granada

 

Junta de Andalucía, Diputación de Granada y Ayuntamiento de Granada, a través del programa “Granada, Ciudad de la Literatura UNESCO”, incluyen las actividades de Granada Noir en su programación cultural

 

Carlos Zanón, Bernard Minier, Alejandro Pedregosa, Clara Peñalver y Alfonso Salazar, primeros autores confirmados para un festival que celebrará el cincuenta aniversario de las películas “Bonnie and Clyde” y “En el calor de la noche”

 

Esta mañana se ha presentado en FITUR la tercera edición del Festival Multidisciplinar Granada Noir, que se celebrará entre los días 2 a 8 del próximo mes de octubre.

“Volver a contar con el patrocinio de Cervezas Alhambra y con el apoyo de instituciones como CAJAGRANADA Fundación, la Junta de Andalucía y Diputación de Granada es un lujazo y un enorme motivo de orgullo”, señaló Gustavo Gómez, codirector del Festival junto a Jesús Lens. “A esa nómina de colaboradores añadimos este año, por primera vez, a la Alianza Francesa de Granada, que cumple 30 años de presencia en nuestra ciudad y que nos permitirá internacionalizar el Festival”.

 

Además, Gustavo Gómez señaló que la colaboración entre GRN y el Ayuntamiento de Granada se canalizará a través del programa “Granada, Ciudad de la Literatura de la UNESO”, lo que permitirá establecer alianzas y sinergias enriquecedoras para todas las partes.

 

En la presentación estuvieron el alcalde de Granada, Francisco Cuenca; el delegado de Cultura y Turismo de la Junta de Andalucía, Guillermo Quero; la diputada de cultura de Granada, Fátima Gómez, la concejala de cultura del ayuntamiento de Granada, María de Leyva quienes se mostraron muy contentos de que el festival Granada Noir se haya consolidado como referencia cultural en Granada capital y provincia, sumándose a su potente oferta de turismo cultural. Y es que Granada Noir es un festival que apuesta por una cultura de calidad, accesible a todos los ciudadanos, que conecta con el interés creciente por un género, el policíaco, que cada vez tiene más adeptos.

Un festival, además, que lleva la cultura tanto a los barrios y a las calles de Granada, como a algunos de los pueblos de la provincia, gracias a las extensiones que propicia la colaboración de la Diputación de Granada.

 

De esta manera, Granada Noir ofrece una programación de altísima calidad que sirve para atraer a viajeros y contribuir a la consolidación de Granada como destino turístico-cultural de primer orden. En ese sentido, la colaboración con “Granada, Ciudad de la Literatura de la UNESO” permitirá tender puentes con otras ciudades pertenecientes a la misma red y dar mayor visibilidad internacional a nuestra ciudad.

 

También estuvo en la presentación la presidenta de la Alianza Francesa de Granada, Margarita Buet, quien se mostró muy contenta de colaborar con un festival que, en solo dos años, se ha consolidado entre los más importantes España y que, en su tercera edición, capta la atención de autores franceses de la talla de Bernard Minier, que será uno de los escritores presentes en Granada, en octubre.

 

Por cuanto al patrocinador principal de Granada Noir, Cervezas Alhambra, su Brand manager de Alhambra Especial, su responsable de Relaciones Institucionales, Susana Vargas, destacó en la presentación que la colaboración con un festival como Granada Noir permite llevar la cultura a bares, cafés, restaurantes y salas de conciertos, rompiendo barreras y favoreciendo el contacto directo entre el público y algunos de los escritores, cineastas y dibujantes más reconocidos del panorama Noir nacional y, desde este año, internacional. Para Cervezas Alhambra es un orgullo favorecer la relación entre la hostelería, el público y los representantes de una cultura actual y contemporánea.

Por su parte, Diego Oliva, director de CAJAGRANADA Fundación, destaca el compromiso social de un Festival que siempre trata sobre algunos de los temas más importantes que aquejan a la sociedad del momento, como la insoportable violencia machista, el pasado año, o el bullying y el racismo, cuestiones sobre las que se debatirá en #GRN3.

 

 

Avance de la programación de GRN3

 

Durante la presentación de la tercera edición de Granada Noir en FITUR, Gustavo Gómez aprovechó para avanzar algunas de las actividades que se desarrollarán entre el 2 y el 8 de octubre.

Por cuanto a actividades literarias, ya están confirmadas las presencias de varios autores. Gracias a la colaboración de la Alianza Francesa de Granada, el autor galo Bernard Minier presentará sus novelas más recientes en Granada Noir, incluyendo la última de ellas, que publicará la editorial Salamandra, en su colección Salamandra Black.

 

El autor barcelonés Carlos Zanón será otra de las estrellas de Granada Noir 3, donde hablará del proceso de creación de la nueva novela de Pepe Carvalho, una vez que se ha hecho público que la editorial Planeta y los herederos de Manuel Vázquez Montalbán han dejado en sus manos uno de los personajes míticos de la reciente historia de la literatura española. Zanón presentará igualmente su poemario más reciente, “Banco de sangre”, hablará sobre la otra novela en la que está trabajando, con un taxista como protagonista.

 

Además, Granada Noir seguirá manteniendo su vocación andaluza, dando voz y cabida a los autores de género negro de la tierra. Así, escritores como Alejandro Pedregosa, Clara Peñalver o Alfonso Salazar serán protagonistas de GRN3.

Empresas e instituciones… distendidas en la rueda de presa

Otro aspecto a destacar: el compromiso social de un festival que, contando con el apoyo de CAJAGRANADA Fundación, seguirá tratando algunos de los temas más dolorosos que afectan a nuestras sociedades. Si la segunda edición del Festival estuvo centrada en la cuestión de la violencia contra la mujer, GRN3 volverá su mirada al acoso escolar y al bullying, con la presencia de escritores que han tocado ese tema en sus novelas y de especialistas que hablen sobre las causas, las consecuencias y las fórmulas para erradicar ese comportamiento.

 

Proyecciones cinematográficas  

 

Granada Noir 3 celebrará dos cincuentenarios cinematográficos muy especiales, que centrarán otros dos de los ejes temáticos de la edición de Granada Noir para 2017: “Bonnie and Clyde” y “En el calor de la noche”, cintas estrenadas en 1967 y que, dirigidas respectivamente por Arthur Penn y Norman Jewison, permitirán abordar cuestiones sobre cómo Hollywood crea mitos románticos de personajes tan dudosos como la famosa pareja de atracadores y de cómo el cine ha abordado la cuestión de la integración racial, un tema que está muy lejos de haber quedado solucionado, como la actualidad informativa se encarga de recordar.

El festival Granada Noir

 

Granada Noir es un festival multidisciplinar de carácter popular dedicado al género negro y policíaco, puesto en marcha en 2015 por Gustavo Gómez y Jesús Lens y que cuenta con el patrocinio de Cervezas Alhambra y la colaboración de Diputación de Granada, CAJAGRANADA Fundación, la Alianza Francesa de Granada, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Junta de Andalucía y Ayuntamiento de Granada, además de otras empresas, comercios y particulares.

 

GRN es un festival que promueve un variado maridaje de propuestas culturales de calidad contrastada; una cita de carácter abierto, creador, innovador, participativo y gratuito, que saca la cultura a la calle, a los barrios y a los pueblos y que, además, la lleva a bares, bibliotecas, clubes, cines y cafés.

 

Un festival cuyo programa está abierto a todas las artes y que permite maridar las disciplinas más diferentes, posibilitando el contacto y la relación directa entre autores, creadores, público y aficionados.