MUSEO DE BELLAS ARTES DE GRANADA

«Arquitectura Comprometida»

Os ofrecemos una nueva edición de  la serie en la que hacemos nuestra particular visita a los museos y centros de interpretación de la provincia. Es el turno del “Museo de la Bellas Artes de Granada”, que junto al museo de la Alhambra, se aloja en el Palacio de Carlos V:

El origen del Museo va a marcarlo profundamente la parte esencial de sus colecciones que procede de fondos desamortizados, que constituyen el grueso de la colección estable, en los que predomina la pintura granadina de tema religioso realizada entre el siglo XVI y el XVIII. Son obras procedentes de monasterios como el de la Cartuja, o series de cuadros que decoraron el interior de conventos como los de San Francisco, la Merced, los trinitarios o los agustinos descalzos.

Imagen de entrada. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR
Imagen de entrada. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR

La colección estable también creció en número a lo largo de la pasada centuria, especialmente por la labor desarrollada por Don Emilio Orozco Díaz, director del Museo entre 1956 y 1972, que gestionó numerosas adquisiciones y donaciones con las que, entre otros logros,  se cubrió la laguna que hasta ese momento suponía la ausencia de obras de los artistas granadinos de la primera mitad del siglo XX.

Por último, a partir de 1984, el Museo ha recibido un importante impulso en este terreno con la aportación de la Colección de Junta de Andalucía asignada al mismo, colección que está fundamentada en obras de los siglos XIX y XX.

Actualmente la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía ha orientado su política de adquisiciones a cubrir los puntos más débiles de la colección, centrándose en la adquisición de artistas contemporáneos granadinos de reconocido prestigio, como Manuel Ángeles Ortiz, Manuel Rivera o José Guerrero.

Igualmente tras el cierre de las salas del Museo para su acondicionamiento, se han llevado a cabo un importante número de intervenciones sobre las colecciones, que han permito detener el deterioro en unos casos y recuperar sus valores artísticos en otros. Junto con las campañas anuales de restauración, el mayor empuje en esta materia ha sido la preparación de la colección para el discurso expositivo. El trabajo desarrollado en estos cuatro años permitirá que el visitante pueda contemplar las obras que integran la exposición permanente en todo su esplendor.

A continuación realizaremos una breve descripción de las salas expositivas:

Esquema del museo. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR
Esquema del museo. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR

SALA I. Un nuevo orden, un nuevo arte.

La primera sala, abarca desde finales del siglo XV hasta la primera mitad del siglo XVII, concentra una gran diversidad de estilos y responde con ello a la propia historia de la ciudad.

SALA II. Alonso Cano, pintor y escultor

Esta sala está dedicada monográficamente a Alonso Cano (1601-1667), el artista granadino por excelencia, coetáneo y amigo de Velázquez  y de tantos otros grandes de su tiempo.

Imagen Sala II. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR
Imagen Sala II. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR

SALA III. Los seguidores de Alonso Cano

En la sala están presentes sus mejores seguidores, como Pedro Atanasio Bocanegra, Juan de Sevilla, Pedro de Mena y José de Mora, junto a otros menos conocidos, como Pedro de Moya y Felipe Gómez de Valencia.

SALA IV. Pintura profana del siglo XVII

La  pintura de carácter profana, aún siendo menos frecuente en la España de aquella época que la de tema religioso, gozó de gran estima en los ambientes cortesanos.

SALA V. El siglo XIX

Los artistas ilustran con sus obras las preferencias de la burguesía por otros temas como el retrato, el paisaje o las escenas de género, más apropiados para la decoración del ambiente doméstico.

SALA VI. Granada como tema

Este espacio se dedica en exclusiva a aquellas obras que tienen Granada como tema, abarcando el periodo de mayor proliferación: desde  la llegada de los viajeros románticos, hacia 1830, hasta un siglo después.

Imagen Sala VI. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR
Imagen Sala VI. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR

SALA VIII. El resurgir del siglo XX

Los artistas nacidos en las últimas décadas del siglo XIX serán los artífices del despertar artístico de la ciudad, llegando a alcanzar reconocimiento a nivel nacional e internacional.

SALA IX. Arte contemporáneo

La última sala es prolongación de la anterior aunque se centra, fundamentalmente en la segunda mitad del siglo XX. Agrupa a artistas que, apostaron decididamente por la apertura de su arte a las corrientes artísticas renovadas.

Imagen Sala IX. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR
Imagen Sala IX. Fuente. www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR

Horario:

Lunes: cerrado
Martes: de 14,30 a 20,00 horas.
Miércoles a sábado de 9,00 a 20,00 horas.
Domingos y festivos: de 9,00 a 14,30 horas

Enlace de interés:

http://www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MBAGR

 

Santiago Salas Martín, arquitecto de GRarquitectos

MUSEO DE LA ALHAMBRA

«La Arquitectura Comprometida»

Os ofrecemos una nueva edición de  la serie en la que hacemos nuestra particular visita a los museos y centros de interpretación de la provincia. Es el turno del “Museo de la Alhambra”:

El Museo de la Alhambra ocupa el ala sur de la planta baja del Palacio de Carlos V, se distribuye en siete salas, la primera de contenido temático y las restantes ordenadas cronológicamente.

El número y calidad de los Fondos del Museo de la Alhambra hace que sea la mejor colección existente de Arte hispanomusulmán y en especial Arte Nazarí.

El Museo Arqueológico de la Alhambra se crea en 1940, en 1962 pasó a denominarse Museo Nacional de Arte Hispanomusulmán y desde 1994 quedó adscrito al Patronato de la Alhambra y el Generalife, con el nombre Museo de la Alhambra.

La Colección Permanente, constituye un extraordinario y completo recorrido por la evolución del arte hispanomusulmán. Gracias a su variedad y a su amplitud cronológica, el visitante puede comprender mejor la riqueza y complejidad de la cultura y la sociedad islámicas en la Península Ibérica a la vez que puede reconstruir el marco en el que se desarrollaba la vida cotidiana. Comenzó a tener un aspecto de “Museo” a mediados del s XIX, catalogado y reunido en diversos sectores de la Alhambra. Hacia 1870 se empezaron a catalogar los fondos, instalándose algunos en las habitaciones del Emperador y alrededor de los palacios de Leones y Comares.

Entre los fondos se puede destacar la colección de cerámica doméstica en la que destaca el jarrón de las Gacelas como pieza príncipe de la cerámica hispanomusulmana. También el conjunto de elementos arquitectónicos de mármol como columnas, paneles decorativos tallados, yesería o la colección de piezas de madera arquitectónica decorada con una importante colección de cubiertas apeinazadas y ataujeradas.

A continuación vamos a realizar una propuesta de recorrido para la visita al museo:

Imagen de la distribución de las salas. Fuente: juntadeandalucia.es
Imagen de la distribución de las salas. Fuente: juntadeandalucia.es

SALA I
LA CIENCIA, LA FE Y LA ECONOMÍA

En este espacio de introducción a la cultura hispanomusulmana se exponen tres aspectos importantes: La Ciencia, el Fe y la Economía.

SALA II
PERIODO EMIRAL Y CALIFAL

En esta sala hay una selección de piezas que permiten conocer los avances arquitectónicos, decorativos y la evolución de la de vivir.

SALA III A
DECORACIÓN ARQUITECTÓNICA CALIFAL

La pila de época de Almanzor de ciervos y leones, nos indicará la importancia del agua siempre presente en la cultura hispanomusulmana.

Imagen Sala III A. Decoración arquitectónica califal. Fuente: www.juntadeandalucia.es
Imagen Sala III A. Decoración arquitectónica califal. Fuente: www.juntadeandalucia.es

SALA III B
DEL ARTE TAIFA AL NAZARÍ

Muchas de las piezas que en esta Sala se exponen, estuvieron destinadas a cubrir las necesidades domésticas cotidianas, formaron parte de la vajilla de mesa (botellas, jarras, cuencos…) y para el almacenamiento, transporte y conservación de alimentos (tinajas, paneras…)

SALA IV
PERIODO NAZARÍ. EDIFICIOS PÚBLICOS

La ciudad nazarí de Granada (1232-1492) tenía numerosas fundaciones, edificios de propiedad del sultán  y públicos que mostraban una ciudad con gran actividad  intelectual y cívica, como  puede ser su madraza o universidad, alhóndigas, alcaicería, mezquitas o el Maristán u hospital.

   Imagen Sala IV. Periodo nazarí: edificios públicos. Fuente: www.juntadeandalucia.es
Imagen Sala IV. Periodo nazarí: edificios públicos. Fuente: www.juntadeandalucia.es

SALA V
PERIODO NAZARÍ. LA ALHAMBRA Y OTROS PALACIOS EN LA CIUDAD

De los pocos vestigios conservados del mobiliario decorativo de la Alhambra, se expone el “Jarrón de las Gacelas”.

SALA VI
PERIODO NAZARÍ. LA RAUDA, LA CERÁMICA DE LUJO

En las diferentes vitrinas se presenta una selección de lo que fue la rica vajilla utilizada en el palacio.

Imagen Sala VI. Periodo nazarí: la Rauda, la cerámica de lujo. Fuente: www.juntadeandalucia.es
Imagen Sala VI. Periodo nazarí: la Rauda, la cerámica de lujo. Fuente: www.juntadeandalucia.es

SALA VII A
PERIODO NAZARÍ. LA DECORACIÓN Y EL AJUAR

Esta sala nos presenta el ambiente interior de una casa o palacio, así como el ajuar delicado y rico de este periodo histórico.

SALA VII B
ARTE NAZARÍ. LA ALHAMBRA, CULTURA MATERIAL

Continúa en esta sala la exhibición de muestras de la cultura material nazarí: paneles de yeso que servían para revestir los muros, ejemplos de carpintería, vajilla doméstica de lectura popular y juguetes.

Imagen Sala VII B. Arte nazarí: la Alhambra cultura material. Fuente: www.juntadeandalucia.es
Imagen Sala VII B. Arte nazarí: la Alhambra cultura material. Fuente: www.juntadeandalucia.es

Horario:

De 8.30 a 14.30h de martes a domingo

Visitas guiadas gratuitas: Realizadas por los «Guías Voluntarios» de acuerdo al horario disponible. Se aconseja cita previa.
Tlf. 958027929

Enlaces de interés:

www.alhambra-patronato.es

www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/MALH

Santiago Salas Martín, arquitecto de GRarquitectos.

EL MÁRMOL DE SIERRA ELVIRA ESTÁ MUY PRESENTE EN LA ARQUITECTURA GRANADINA

«La Arquitectura Comprometida»

Interior del Palacio de Carlos V.
Interior del Palacio de Carlos V.

El Mármol de Sierra Elvira se usa principalmente en la construcción. En Granada podemos encontrar que este material se ha usado en algunos edificios muy importantes como es caso del Hospital Real, el Palacio de Carlos V en la Alhambra, la Real Chancillería, la Catedral, las iglesias de Nuestra Señora de las Angustias, San Juan de Dios y San Justo y Pastor asi como un largo etcétera. Como podemos observar, el Mármol de Sierra Elvira ha sido importante para el patrimonio de nuestra ciudad convirtiéndose en un elemento muy representativo de nuestra arquitectura histórica y contemporánea. Continuar leyendo →